从本体论来讲，汉画舞蹈是曾经在场的舞蹈，而非仅仅是不在场的绘画艺术。今天，站在使其重新在场的立场上，其分门别类的问题就显得特别重要，否则我们不能有条不紊地着手进行。由于语境的不充分，“碎片化”（郑岩）的汉画舞蹈分类当以外部的物理构形为先，从徒手舞、道具舞及其子类深入到内部的舞蹈形象、表演形式和身体技术等方面的研究，按照双向辨识厘清这个看似简单其实很复杂的问题。

中国艺术学理论话语体系是艺术创作和艺术理论文本化和理论化的整体，从话语的形成到新时代话语的建构先后经历了四个发展阶段。五四运动前后到中华人民共和国成立前逐渐形成艺术学理论的基本话语形态，主要是艺术学名称、内涵概念、观念和体系的探讨；在新阶段，艺术学自身的话语受到限制，处于失语状态，主要表现于美学、文艺学和政治话语中；在新时期，艺术学理论话语得到了发展、完善和突破，艺术学获得了独立的身份和确立了门类学科的地位，核心范畴基本得到理清；在新时代，艺术学理论进入到 “三大体系”和新学科建设话语范式时期，话语体系建设成为一个命题和任务，新学科建设是一个急需解决的问题。研究认为，中国艺术学建设要强化一般艺术学与门类艺术的联系，重视艺术学理论建设在艺术健康发展中的重要作用。

与谢稚柳等齐名的海派艺术家苏渊雷具有极高的艺术成就，尤其近年，其“会通”艺术思想受到学界广泛关注，他的诗、书、画，被时人赞誉为“三绝”。艺术家作品的风格往往与其思想、时代交游等影响密不可分。本文通过对苏渊雷的艺术作品、艺术思想及其与学界名流间的艺术交游的整体分析，探究其艺术风格的成因，绘制其艺术思想与艺术创作风格形成的轨迹，为当代艺术史及艺术理论研究提供参考。

当下建构“民族艺术学”学科具有两大背景：一是学科背景，艺术学在2011年独立为中国的一个学科门类，而且在当下正处于繁荣发展时期，建构“民族艺术学”学科有利于促进艺术学的进一步发展。二是时代背景，“三大体系”建设和“新文科”建设都要求人文社会科学研究的深入化、系统化，构建“民族艺术学”学科对于建构有中国特色的艺术学学科体系、学术体系和话语体系具有重要推动意义，而且时代的发展、社会的变迁，尤其是高科技的发展，这些新现实也要求我们用新视角、新方法、新理论研究民族艺术。对“民族艺术学”概念内涵的不同理解，形成了四种不同的“民族艺术学”研究理论路径：对象论的“民族艺术-学”强调其研究对象是民族艺术；方法论的“民族-艺术学”强调用民族学的方法或理论研究艺术；整体论的“民族艺术学”强调作为统辖各个民族艺术分支学科的综合体；一般论的“民族艺术学”则强调对抽象的“民族艺术”自身的起源、特征、类型、发展等普遍性规律的研究。